Juil 19, 2021
Grâce à sa minutie, son talent et son imagination, Jean Paul KALA parvient à transformer ces surfaces métalliques en véritables objets d’art contemporain.
Les œuvres épurées de Jean Paul Kala constituent une véritable ode à la nature puissante et authentique de son berceau : « Le Nord-Kivu » où il vit le jour dans les années 70.
Attiré par la matière et la mécanique, les mains de l’artiste en herbe, ne tiennent en place et, lorsque devenu adolescent, Jean Paul KALA découvre la soudure et le façonnage des métaux, c’est une révélation qui prend possession de son être : il devient un expert reconnu en la matière.
Le rêve Européen était depuis des années dans ses projets.
Dans les années 2000 il décide de franchir le CAP et de s’installer en Belgique où il perfectionne sa technique auprès des meilleurs, obtenant ainsi la reconnaissance de ses pairs et des amateurs les plus exigeants.
Probablement influencé en partie par l’art ancestral Imigongo, précurseur de l’art abstrait, il lance dès 2013 sa propre marque de meubles haut de gamme R&J qui très vite acquiert une notoriété auprès de passionnés en quête du beau et de l’exclusif.
Les créations de Jean Paul Kala se singularisent par des courbes organiques, élégantes et généreuses ; sans doute le fruit de ses origines africaines.
La maîtrise technique combinée à une extrême minutie transforment le métal en des réalisations magistrales d’art contemporain.
Déc 22, 2020
FRED MEURICE – Artiste plasticien
Fred Meurice est un artiste plasticien né à Paris en 1968.
Formé aux arts graphiques, Fred Meurice débute sa carrière dans le monde du graphisme et de la publicité. Il étend ensuite sa pratique à la création plastique et picturale.
Travaillant le bois, l’aluminium, la résine ou encore le plexiglas, l’artiste rehausse chacun de ses supports de nombreuses touches de peinture acrylique.
Fred puise son inspiration dans le large éventail des codes visuels et références culturelles qu’offre notre société moderne. Il réalise d’astucieux tableaux et sculptures résolument pop et colorés.
Chic et élégante, ces sculptures contemporaines s’imposeront comme des pièces maîtresses de votre décoration et sublimeront votre intérieur.
Artiste dont la renommée n’est plus à faire, il maîtrise à la perfection le plexis et l’art de le sublimer au travers de réalisations uniques et originales.
FRED MEURICE – Artiste plasticien
Fred Meurice est un artiste plasticien né à Paris en 1968.
Formé aux arts graphiques, Fred Meurice débute sa carrière dans le monde du graphisme et de la publicité. Il étend ensuite sa pratique à la création plastique et picturale.
Travaillant le bois, l’aluminium, la résine ou encore le plexiglas, l’artiste rehausse chacun de ses supports de nombreuses touches de peinture acrylique.
Fred puise son inspiration dans le large éventail des codes visuels et références culturelles qu’offre notre société moderne. Il réalise d’astucieux tableaux et sculptures résolument pop et colorés.
Chic et élégante, ces sculptures contemporaines s’imposeront comme des pièces maîtresses de votre décoration et sublimeront votre intérieur.
Artiste dont la renommée n’est plus à faire, il maîtrise à la perfection le plexis et l’art de le sublimer au travers de réalisations uniques et originales.
Sep 22, 2019
EDDY MANIEZ, CREATEUR ET DOMPTEUR DU SILICONE…
L’ART ET LA MANIERE EN POINTILLISME !!!…
UN CONCEPT UNIQUE AU MONDE !!!
La technique d’Eddy Maniez est née en 2006 et développée depuis 2010. Elle consiste à habiller ses créations de centaines voir de milliers de picots de silicone. Chaque pièce est travaillée de façon instinctive sans plan ni schéma.
L’œil et la main devinent et suivent les courbes les plus expressives pour donner une vie. Cette vie, résulte du mouvement crée, croissant, décroissant, intrigue et surprend le regard. Piquantes visuellement mais douces au toucher ses sculptures respirent la nouveauté.
Les outils de Eddy Maniez, un simple pistolet manuel à silicone, identique a celui que vous utilisez pour faire votre salle de bain. Ses objets sont ornés de «pierres» de SWAROVSKI, éléments, assurant un éclat sans faille.
Depuis 2010, l’artiste Eddy MANIEZ a mis au point un silicone spécifique, capable de résister dans le temps
Tous les modèles présentés ont fait l’objet d’un dépôt à l’INPI. Le résultat du travail de ces matériaux assure la création d’objets originaux et exceptionnels.
Son œuvre est surprenante et détonante !!!
Comme disait Magritte : « Il est interdit de ne pas toucher »
Autodidacte, guidé par l’humain et la générosité créative, il est curieux de tout. Son plaisir est de jouer avec les combinaisons, matériaux détournés et matières variées afin de surprendre l’œil ainsi que le toucher.
Sep 21, 2018
Géraldine MORIN est née le 10 février 1976 à Phalsbourg en Lorraine.
Sachant à peine marcher, elle manie déjà crayons, pinceaux et tubes de peinture, et développe un sens artistique hors du commun.
Géraldine Morin enchaîne les Arts Plastiques à Strasbourg et une école de Publicité, à l’Académie Charpentier à Paris.
Elle se lance ensuite dans la création de bustes en plâtre, puis de sculptures en bronze et de tableaux.
Parallèlement, elle réalise des bijoux fantaisie ainsi que des meubles en carton et une collection pour bébés (tee-shirts, vaisselle…).
Elle est également passionnée de photo…
Géraldine Morin réalise aujourd’hui des sculptures et des tableaux et expose ses oeuvres dans le monde entier.
“Temoignage éclatant de jeunesse, à la fois sculpture et peinture, ces bustes sont un joli pied de nez à la grisaille quotidienne.” Thierry Sznytka
Quelques expositions Depuis 1998 :
La Biennale des Neiges – Savoie – Mai 98.
– L’Art en Marche – Astaafort – Juin 98.
– Linéart – Gent, Belgique – Décembre 98, 99, 2000, 2001 et 2002.
– Artexpo – New York, USA – Mars 99 et 2001.
– Euroart – Barcelone, Espagne – Octobre 99.
– Artexpo – Miami (Floride), USA – Janvier 2000.
– Création de bijoux pour la série “Sous le soleil” (TF1) de 2000 à 2007.
– Exposition au Lavoir de Saint Tropez – Juillet/Août 2000 et Août 2005.
– Création de bijoux pour les Magasins Mitsukoshi France et Japon – 2000.
– Galerie de Provence – New York, USA – 2001/2002.
– Exposition au Pasino d’Aix-en-Provence – 2002 avec défilé de bustiers en plâtre et de bijoux.
– Création de bijoux pour des stars du show-biz.
– Exposition au New Jet Set – Paris, Champs Élysées – 2003.
– Création d’une collection pour bébés et de meubles en carton – 2005.
– Exposition à l’Hôtel Mirabeau, Aix-en-Provence – été 2006.
– Exposition au Royal Casino de Cannes Mandelieu – été 2007.
– Salon “Rencontre de Jardins” – Saint Tropez – Septembre 2007.
– Réalisation de reportages photo pour concerts et autres événements (depuis 2007).
– Exposition à l’Ambassade du tourisme de Saint Tropez – Août 2008.
– Création d’une oeuvre, la “Jackpot Art Memory”, pour les casinos de Cannes-
Mandelieu, Mondorf-les-bains (Luxembourg) et Évian.
– Exposition AIAP-Unesco Monaco du 6 au 18 juin 2013
– Exposition à Monaco, Art Gallery Show, depuis septembre 2013.
– Salon Art Monaco’10, 11, 12, 13 et 14 au Grimaldi forum 2010 à 2014.
– Exposition à Sarrebourg (Lorraine) du 20 juillet au 31 août 2014.
– Membre du Comité National Monégasque de l’association internationale des arts plastiques de l’U.N.E.S.C.O… sous la présidence d’honneur de S.A.S Le Prince ALBERT II de Monaco.
– Salon d’Automne à Lunéville du 5 au 27 octobre 2014.
– Salons d’Art à Beaulieu sur Mer – 2014 – 2015.
– ST’ART – Strasbourg du 21 au 24 novembre 2014.
– Sculpture «Balloon» vendue 30 000 € au profit de la fondation Figth Aids Monaco en présence de S.A.S la princesse Stéphanie et de S.A.S le prince Albert II de Monaco 1er décembre 2014.
– Saint Tropez, été 2017 – Galerie Galaxie Des Arts – Paris, place des Vosges et Barbizon – Juillet 2015.
Sep 21, 2018
Erik Salin, peintre, sculpteur plasticien, né en 1960 à Paris. Il vit et travaille aujourd’hui dans le sud de la France où se trouve son atelier.
Custom Painter de renom, Erik Salin est considéré par la presse spécialisée comme l’une des grandes références françaises en la matière.
Durant toutes ces années, Erik Salin utilise toutes les techniques traditionnelles des grandes écoles (peinture, dessin, acrylique, aquarelles, lavis, trompe l’oeil…).
Il les mélange les unes aux autres, les superpose pour explorer de nouvelles orientations qu’il applique sur ses sculptures et crée une expression artistique qui lui est propre.
Influencé par le mouvement Pop Art, son approche artistique figurative reflète les codes et les travers de notre société de consommation.
Erik Salin détourne les objets de leur contexte, les combine avec d’autres, accordant toujours une très grande importance à la finition et à la beauté esthétique de ses œuvres.
L’artiste s’en sert parfois pour délivrer un message critique sur notre façon de vivre et de penser. Ses oeuvres audacieuses et surprenantes reflètent l’esprit libre et sans retenue du créateur.
Salin a débuté sa carrière dans le monde du Custom painting.
Déjà très remarqué, il est considéré comme l’une des grandes références françaises dans ce domaine pour sa créativité et sa technique.
Il se tourne naturellement vers l’art.
Influencé par le mouvement Pop Art, ses réalisations font aimer, partager et appréhender le monde.
Ses œuvres intemporelles sont résolument modernes, novatrices, contemporaines, et nous transmettent un message pour ponctuer nos réflexions.
Erik Salin parvient à faire parler de lui sur la scène artistique de notre temps et ses œuvres sont référencées dans de nombreuses galeries.
Il participe à différentes expositions sur le plan international.
Chaque création est unique, numérotée et signée.
